En 2022, buscábamos a un pintor talentoso para la monumental tarea de pintar el logo de los Rolling Stones en el famoso Nude Bowl para el lanzamiento de nuestra colaboración. No sabíamos que no solo nos presentarían a un pintor, sino a alguien que se convertiría en un verdadero amigo de la marca.
Desde entonces, Damin Lujan ha trabajado con nosotros en numerosos proyectos de Nixon, incluida la caja de tamaño real de Ripper que Dylan Jaeb patinó para nuestro anuncio en la revista Thrasher.
Recientemente, nos sentamos con Damin para ponernos al día, obtener información detrás de escena sobre su proceso de pintura y escuchar sobre lo que viene a continuación.

¿Cómo te llamas, a qué te dedicas y de dónde eres?
Mi nombre es Damin Lujan y soy un pintor de Santa Ana, CA.
¿Siempre has vivido allí?
No, nací en Culver City/Torrance, California, en el 79 y viví allí hasta aproximadamente el 93. Fue entonces cuando me mudé a Santa Ana y no me he ido desde entonces. La historia del skate, la escena artística, la escena lowrider... hay muchísimo que me encanta. Tiene lo mejor de todo.
¿Cómo empezó usted en la pintura?
Nací en Culver City, y al crecer en mi barrio, siempre andábamos en patineta por todas partes: hasta el juzgado de Santa Mónica, todos esos lugares callejeros de los alrededores, y sobre todo Venice Beach. Todo en ese lugar era lo mejor de mi infancia: el patinaje, el arte, los grafitis, la música; lo era todo para mí. Esa fue la primera vez que recuerdo haber quedado realmente fascinado por la escena artística.

Tu primer proyecto con nosotros fue la colaboración con los Rolling Stones en el Nude Bowl. Cuéntanos sobre eso.
Vaya, qué historia tan loca. Conozco a BK (un antiguo representante de ventas de Nixon) desde siempre, y fue él quien me contactó y me dijo: "Oye, Nixon necesita a alguien que pinte el logo de la lengua en el Nude Bowl para los Rolling Stones. ¿Te apuntas?". Y yo le dije: "¡SÍ!".
El problema era que colaboro con el evento de motos, Born Free, que se celebraba ese fin de semana. Los chicos me dijeron: "¡Tío, tienes que ir a eso!". Así que mi mujer y yo fuimos en coche la noche anterior y empezamos a planearlo todo. Tuvimos que esperar a que oscureciera para usar mi pequeño proyector y empezar a dibujar. Por suerte, lo dibujamos bastante rápido y empezamos a pintar a la mañana siguiente.
La aplicación del tiempo decía que ese día haría unos 38 °C, así que pensé que lo terminaríamos mientras aún fuera soportable. Pero lo único que no esperaba era lluvia. Justo cuando terminaba, llegaron unas nubes súper oscuras y llovió a cántaros. En realidad, al instante hubo como 30 cm de agua en la piscina, pero como usé pintura en aerosol, se secó y aguantó la lluvia.
Más tarde, cuando se secó, presencié la sesión más intensa de mi vida: ¡Hosoi fotografiado por Grant Brittain para los Rolling Stones, con una marca que idolatraba de niño! ¡Eso es imposible de inventar! En cuanto terminó, volvimos directos a Born Free y yo volví a ayudar a cargar baños portátiles para que me limpiaran. Un día pintas para tus héroes y los Rolling Stones, y al siguiente transportas baños portátiles. ¡Así es la vida, jaja!
Leer más: Nixon x The Rolling Stones: Rápido y Fuerte en el Nude Bowl
¿Qué tal el proyecto de la caja del Destripador? ¿Fueron todas esas líneas un reto?
Fue muy divertido porque me encanta cuando los proyectos dan vida a los productos. Ver la caja con el reloj dentro y luego que Keen Ramps la construyera a escala... ¡increíble! Como las líneas eran tan detalladas y finas, tuve que pintarlas a mano, lo cual está bien, pero definitivamente me llevó mucho más tiempo que cuando uso pintura en aerosol, ¡jaja! Poder verlo en un anuncio de Thrasher con Dylan patinando fue una locura. ¡Qué divertido!
Echa un vistazo a El Destripador de Nixon .

¿Qué tal el mural de Woodward? ¿Cómo fue la experiencia?
¡Fue increíble! Pude llevar a mis hijos conmigo. Volamos a Pensilvania por una semana y pasé el primer día dibujando el mural. Lo mejor fue que pude involucrar a los niños del campamento, dejándolos pintar por números para rellenarlo.
Me encantó conectar todos los equipos musicales antiguos con los altavoces apilados. Me hizo recordar mis primeros días de descubrimiento musical. Una vez que los niños terminaron, volví y lo ajusté todo. Lo genial es que está dentro de su skatepark cubierto, así que se quedará ahí para siempre. Si algún día vuelvo con mis hijos, es genial saber que seguirá ahí.

¿Qué te espera en el futuro? ¿Tienes algún proyecto en mente?
Esta semana voy a Boise, Idaho, para pintar para un movimiento/compañía llamado Whosoevers. Acaban de conseguir un edificio para su sede. Hay un pequeño parque de patinaje allí donde también tocarán bandas en esa sala. Allí pintaré un mural divertido con influencias del skate. Hay otra sala grande que será la principal para algunos espectáculos de punk, hip hop y hardcore. Tengo dos paredes ahí para pintar. Por último, tengo una pared larga para un mural en las oficinas. También hay una tienda y cafetería en la sede central donde pintaré un mural más pequeño. Va a ser una semana divertida. También tengo algunas cosas divertidas por delante para OCVibe en el Honda Center. Luego tengo cinco paredes en Chula Vista en un lugar llamado Cota Vera, y un par de grandes en Los Ángeles. Muchas más, pero eso es lo que viene después.